Il Music Institute di Chicago dà il via alla stagione con il famoso Cuarteto Latinomericano — Arón Bitrán (da sinistra), Álvaro Bitrán, Javier Montiel e Saul Bitrán — in concerto sabato sera.
Sergio Yazbek
La maggior parte dei quartetti d'archi esegue opere di famosi compositori storici come Beethoven, Debussy, Haydn, Schubert o Shostakovich, aggiungendo spesso una selezione contemporanea meno conosciuta ai programmi per ravvivare le cose e fornire un assaggio del presente.
Un piccolo numero si concentra solo sul repertorio moderno e contemporaneo. Ma pochi o nessun altro fanno ciò che il Cuarteto Latinoamericano con sede a Città del Messico ha fatto così con successo: si specializza esclusivamente in opere del 20° e 21° secolo di compositori latinoamericani.
Come parte della sua stagione del 40° anniversario, il quartetto farà un'apparizione a Chicago il 15 ottobre come parte dell'Hispanic Heritage Month, che termina quel giorno. L'evento, presentato in collaborazione con l'International Latino Cultural Center di Chicago, segna l'apertura della stagione 2022-23 del Music Institute of Chicago presso la Nichols Concert Hall di Evanston.
Quartetto latinoamericano
Quando: 7:30 15 ottobre
Dove: Nichols Concert Hall, 1490 Chicago Ave., Evanston
Biglietti: $ 25 in anticipo; $ 30 alla porta
Informazioni: nicholsconcerthall.org
“Questa sarà la seconda volta che suoneremo un concerto dal vivo a Chicago”, ha detto Saúl Bitrán, il primo violinista del Cuarteto, “che è davvero sorprendente, perché è una città così musicale con una grande presenza messicana. Ma per qualche ragione, abbiamo avuto una presenza molto scarsa lì, quindi siamo molto entusiasti di tornare '.
Il programma include opere del luminare della musica argentino Alberto Ginastera e della compositrice messicana Gabriela Ortiz, oltre a due arrangiamenti di brani del famoso maestro di tango Carlos Gardel. A completare il concerto il Quartetto per archi n. 17 (1957), l'ultima opera nella forma del leggendario compositore brasiliano Heitor Villa-Lobos e il Saggio n. 1 per quartetto di Francisco Mignone.
'Villa-Lobos ha attraversato molti periodi', ha detto Bitrán, 'che puoi vedere attraverso i suoi 17 quartetti, ma al numero 17 era tornato a uno stile molto sereno, quasi neoclassico. C'è una sottigliezza in questo quartetto molto ben costruito con uno splendido movimento lento. Adoriamo questo quartetto, perché sembra molto maturo e sereno”.
Il Cuarteto ha registrato la serie completa dei quartetti del compositore, un progetto decennale conclusosi nel 2003, e Bitrán definisce quella registrazione e le esibizioni di accompagnamento il risultato più importante del gruppo fino ad oggi. 'Ci ha insegnato così tanto', ha detto. 'Ci ha insegnato a suonare insieme e ci ha insegnato cosa significa essere un compositore latinoamericano'.
Villa-Lobos (1887-1959) è l'ultimo fulcro dell'iniziativa biennale 'Un compositore, una comunità' dell'Istituto di musica, che ogni anno mette in evidenza un compositore sottovalutato attraverso concerti, conversazioni e programmi educativi.
'Potrebbe essere un compositore di colori', ha affermato Mark George, presidente e CEO del Music Institute. “A volte sarebbe una compositrice donna. Ci sono molte persone la cui musica, sfortunatamente, non è stata ascoltata'.
Quando il Cuarteto si è formato in Messico, il paese non aveva un quartetto così in tournée a tempo pieno. Il gruppo ha iniziato seguendo il modello tradizionale, eseguendo opere secondo lo standard, compositori europei, ei membri erano contenti di come stavano andando le cose.
'Ma parallelamente', ha detto Bitrán, 'ed è molto naturale, eravamo interessati a vedere cosa era stato scritto per il quartetto in America Latina, di cui devo confessare, non sapevamo nulla. Sapevamo che Villa-Lobos, Ginastera e alcune altre persone avevano scritto quartetti, ma non conoscevamo la musica'.
Hanno trovato spartiti nelle biblioteche e nei conservatori locali e il gruppo ha iniziato a programmare alcune delle opere insieme ai compositori europei. Quando hanno iniziato i tour, i critici musicali erano particolarmente entusiasti delle selezioni latinoamericane, che non sono state quasi mai ascoltate.
'Ci è diventato chiaro molto presto', ha detto Bitrán, 'che quel [repertorio] dovrebbe essere l'obiettivo principale della nostra carriera, non solo come nicchia di mercato, ma anche perché credevamo davvero in quella musica e continuiamo a spingerla , perché pensiamo che alcuni di essi siano davvero, davvero di livello mondiale”.
Oltre ai capolavori moderni, il gruppo ha anche commissionato più di 100 composizioni e ne ha registrate molte. 'Questo è diventato noto in tutta l'America Latina', ha detto, 'che stavamo suonando nuovi brani per quartetto d'archi e questo ha stimolato la creazione di centinaia di nuovi brani per quartetto'.
Il personale del Cuarteto è rimasto lo stesso ad eccezione di Bitrán, che si è unito nel 1986 dopo che il primo violinista originario del gruppo è tornato in Uruguay. Lui e altri due membri del quartetto sono fratelli, figli di musicisti dilettanti. 'Siamo cresciuti suonando musica da camera a casa', ha detto, 'quindi è diventato naturale per noi'.
I musicisti fondatori si conoscevano da quando erano studenti, e all'inizio degli anni '80 suonavano in due diverse orchestre. All'inizio, i membri del quartetto si esibivano insieme part-time e mantenevano il loro lavoro principale.
'E poi hanno deciso di fare questo grande, spaventoso salto di abbandonare le orchestre e dedicare tutto il loro tempo al quartetto', ha detto Bitrán.
La scommessa è stata ripagata. Il Cuarteto è stato in tournée in tutta Europa, Nord America e Asia e ha vinto il Latin Grammy nel 2012 e nel 2016. Inoltre, ha ricevuto tre volte il premio Chamber Music America/ASCAP per la programmazione avventurosa.
Il gruppo aveva sperato che attraverso i suoi sforzi in 40 anni, più dei grandi quartetti latinoamericani che sostiene sarebbero stati eseguiti da altri ensemble in tutto il mondo, ma ciò non è avvenuto.
'È una grande delusione', ha detto Bitrán. “Forse ora, con la maggiore enfasi sulla diversità, questa è la nostra opportunità per spingere questo repertorio. Continuiamo a provarci'.
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